4 Consejos para no diseñar marcas incorrectamente

En muchas páginas web se pueden ver un artículo tras otro que hablan de cómo hacer un gran diseño de marca, bueno en verdad en la mayoría de estos sitios hablan de cómo hacer un gran logotipo, y no hablan en ningún momento de marcas. Muchos de estos sitios igual que no diferencian el logotipo de una marca, no son capaces de diferenciar lo que es una ilustración de un diseño de marca. Esto también se debe a que estos artículos no están escritos por profesionales del sector, sino por bloggers aburridos que escriben cualquier tontería para conseguir visitas.

Hay muchos errores que son habituales en el diseño de marcas, y seguro que en caso de tener una empresa algunos de estos errores los tendrá tu propia marca, o en caso de ser un diseñador con poca experiencia seguro que tus diseños también han cogido algunos malos hábitos que rondan por la red.

Uno de los puntos clave es entender a las empresas y a los clientes que contratan los servicios, este punto es esencial para conseguir un diseño de marca adecuado y que tenga una utilidad para la empresa. Pero no solo es eso, sino que también debe servir este trabajo para dejar en ridículo a las páginas web que venden los diseños de marca de forma genérica por todo Internet.

Detalles y Complejidad en el diseño de marcas

Según el tipo de encargo puede que se encargue de ejecutarlo un diseñador o un ilustrador. Muchas veces en el diseño de marcas se tiende a utilizar detalles que llegan hasta niveles de locura, y esto repercute en la obtención de diseños terribles.

No se debe olvidar que un logotipo va a aparecer en muchos lugares y en una gran cantidad de tamaños. Esto ha ocurrido con las marcas que hoy en día son más simples, pero hubo una vez que no lo fueron tanto.

El pasar de la creación de una marca con detalle a uno simple es pasando por ir quitando elementos hasta conseguir que quede la verdadera alma de la marca.

No utilizar diseños de otros diseñadores 

No importa de qué manera suceda, pero el trabajo de otra persona no debe nunca terminar en una de sus marcas. Debes tener orgullo propio y que toda la pieza gráfica sea creado por ti desde el principio. Si se utilizan archivos gráficos de otros diseñadores, como en banco de imágenes gratuitos. Su utilización deberá hacerse con criterio, y modificando siempre esos archivos para que se adapten al proyecto. Son un recurso que está en la red pero se debe saber utilizar sabiendo aplicar nuestra creatividad para crear piezas únicas.

Nunca se utilizará un diseño completo de un sitio gratuito y se utilizará como marca, este punto lo tienden a realizar aquellas personas que no quieren pagar a un diseñador para que hagan un trabajo profesional. Este gesto puede traernos muchísimos problemas que comentare en otro artículo, pero para que te hagas una idea podría suponer una violación de derechos de autor, o incluso que ese diseño se esté utilizando en muchas otras cosas, lo que hace que este diseño se quede obsoleto. Siempre todos los diseños deben tener creatividad y originalidad.

Puede parecer completamente obvio, pero la originalidad es crucial. Crear marcas ya sea sin comprobar lo que otros han hecho en primer lugar, o simplemente desarrollar el primer cliché que se pase por la cabeza, es una auténtica locura. 

Recuerda que una marca debe representar a una empresa, entidad, etc. Una marca es mucho más que algo que se pone en un sitio web o en una tarjeta de visita. Una marca es el orgullo de la empresa y representa a todo lo que quiere decir a sus clientes. Una marca debe ser clara, y debe decir: esto de aquí somos nosotros y nadie más que nosotros.

No diseñar marcas con PhotoShop

Si no lo he dicho ya 1000 veces lo habré dicho 1001, no en este blog pero sí en redes sociales y en personas interesadas en este sector. Pero vale la pena repetirlo una y otra vez, no se debe hacer una marca en Adobe Photoshop. Las marcas deben crearse en formato vectorial, por ejemplo con Adobe Illustrator.

Al ser vectorial permite modificar el tamaño sin tener ninguna pérdida de calidad, cos que PhotoShop al utilizar píxeles si que perdería definición si se ampliara o redujera.

Siempre diferente

 Se debe utilizar la cabeza cada vez que se crea una marca, y siempre se debe crear algo diferente en cada una de ellas. Es simple el motivo, cada cliente y cada empresa y sector son diferentes y únicos, por eso la marca debe ser también única. 

Aquí finalizan los 4 consejos, espero que te sean de utilidad :)

Debo decir que únicamente el que está dedicado al tama vectorial habla de la ejecución técnica, los demás son conceptos necesarios a la hora de crear una marca. Aquí únicamente he tratado una ligera idea para que puedas comprender que no es nada fácil el conseguir una marca, y que si no eres un profesional es mejor que no la hagas por tu cuenta, y que inviertas dinero en ello, contratando a un profesional.

Recuerda que el crear marcas forma parte de la carrera de diseño gráfico, se estudia, y por muchos artículos que puedas leer por Internet no conseguirás adquirir los conocimientos necesarios. No olvides que aunque se trate de tema visual estamos hablando de una profesión.

Me despido y espero que sigas leyendo mis artículos, y recuerda ¡Contrata siempre a profesionales!

La identidad de Coca-Cola en el mundial de Brasil, una identidad que se convierte en arte

El sistema de identidad visual de Coca-Cola para la campaña de la Copa del Mundo de Brasil ha sido un esfuerzo de colaboración entre São Paulo con un artista callejero y el estudio de diseño Leeds BGO.

En cada país hay una gran cantidad de clichés o tópicos, estos tópicos cuando se trata de crear identidades es muy difícil de muchas veces no caer en ellos. En este caso era evidente que se tenia que dar a la identidad de Coca-Cola un toque de sabor a Brasil, pero haciéndolo de un modo original sin caer en los tópicos. Esos tópicos y clichés de Brasil que no se querían representar eran los usuales que suelen vender las webs de turismo de Brasil (es decir, la samba, el carnaval, Copacabana, tucanes, etc). Por eso para salir de esa rutina en el diseño de identidad de Coca-Cola, se fijaron específicamente en las calles de Rio.

Encontrar el diseño de identidad ideal

Rio es una ciudad que mientras vas caminando por sus calles te das cuenta que están cargadas de arte en cada uno de sus rincones. El estudio gráfico al darse cuenta de esto, se dieron cuenta que era obligatorio el encontrar a alguien con quien pudieran ser socios para dar a la identidad de Coca-Cola un toque distintivo con el arte brasileño.

*Nota: Aquí en este punto quiero matizar que muchos estudios gráficos únicamente ofrecen diseño, pero no ofrecen nada de ilustración ni nada que se asemeje al arte. Por eso se ven obligados a buscar un socio y externalizar el trabajo, porque por ellos mismos sería imposible.

Es lógico que en este caso no solo necesitaban a un ilustrador o artista, al ver todo el arte que desprendía Rio vieron necesario el coger a un artista de ahí, pero debo añadir que otra opción del estudio podría haber sido el buscar un estilo de arte que les hubiera gustado y buscar un ilustrador o artista que se adaptara a ese estilo.

Aunque este último punto se debe reconocer que era más laborioso en tiempo que la opción que optaron.

Ya de paso aprovecho para aquellos estudios que buscan artistas para externalizar su trabajo la dirección de un ilustrador español freelance, es todo un artista y crea unos trabajos maravillosos, estoy convencido que su trabajo te encantará.

Dicho esto y después de esta pequeña nota informativa continuamos con la historia de la identidad de Coca-Cola.

Una cosa muy buena que he podido leer es que el estudio nunca trató de seleccionar a alguien por ser famoso, eso es ideal para conseguir una identidad diferente y que no se haya visto hasta ahora, además de los puntos positivos de crear nuevas oportunidades.

El estudio partió con la siguiente idea en su búsqueda, y es que buscaban un socio que compartiera el mismo diseño estético que Coca-Cola, es decir trabajos con gran presencia con el color negro, simples e icónicos.

Después de conocer a varios artistas y diseñadores brasileños durante un período de dos meses, el estudio encontró a Speto en su casa de São Paolo. Al estudio gráfico en ese momento les pareció que su trabajo desde un punto de vista estilístico, era visualmente impresionante, llamaba la atención, era audaz y confiado a la vez.

En él vieron que podía ser un artista de Coca-Cola, y que podía compartir los valores que representa la marca. Valores como pasión por la vida y un profundo amor por la gente.

Finalmente Speto (el artista callejero) se encargó junto con el estudio de construir una identidad visual para Coca-Cola que fuera auténticamente brasileña, que cuenta con una historia de unión, optimismo, y con una conexión con el futbol.

Nota: El arte de la calle es muy fuerte en Brasil y ya ha sido utilizado por otras marcas, y nada más que por Pepsi, la competencia directa de Coca-Cola.

 Aunque eso le ha dado más gracia al diseño ya que la identidad debía ser aún más distintiva.

Por eso el objetivo que buscaba Coca-Cola era simple, una identidad para este evento que ilustrara una mezcla única de Fútbol + Brasil + Coca-Cola.

El trabajo de Speto se ha centrado en contar historias. La identidad visual se construye alrededor de cuatro personajes centrales que cuentan la historia de "La Copa del Mundo" que ilustra los valores de la felicidad, unión y celebración.

En apoyo de los cuatro personajes se crearon nuevos elementos, como una bota de fútbol, una pelota de fútbol con un corazón para honrar al deporte rey, e ilustrar la música como un medio para unir a la gente.

Proceso del diseño

Al principio del proyecto después de unos días de dibujo y en el proceso de descalificación de ideas, todavía no se tenía nada concreto, hasta que una noche se esbozo en una servilleta una idea rápida en torno a un grupo de amigos que juegan y ven el fútbol, todo ello dentro del contorno de la botella de Coca-Cola.

Nota: ¿Qué tendrán las servilletas? No es la primera vez que grandes ideas surgen de una servilleta.

 

De ese boceto creado por el estudio de diseño, Speto lo copió y lo volvió a redibujar, creando un boceto más estructurado que el anterior.

 

La identidad fue creada en el transcurso de un año, cumpliendo con los objetivos de ilustrar los temas de la campaña de Coca-Cola, la unidad y el optimismo, a través del arte y al mismo tiempo conseguir mantener una sensibilidad global.

A través de este simple pero audaz estilo icónico se ha conseguido alcanzar una voz auténtica de Brasil, pero además adaptada localmente y alrededor de todo el mundo.

Sin lugar a dudas estamos ante una identidad que desprende arte por los cuatro costados. No solo es una identidad que representa a la marca Coca-Cola y a todos sus valores, sino que es una identidad que invita a tener las latas y botellas como decoración en el mismo hogar. Son autenticas piezas de arte, y las botellas de los países no tienen desperdicio.

Espero que te haya gustado este artículo, y que disfrutes como yo de la identidad visual de Coca-Cola. Hasta el próximo artículo :)